【摘 要】在舞台演出这项艺术活动中，灯光是非常重要的一个分支。构思巧妙的灯光设计，能够让观众更快的融入舞台情境中，从而增强舞台的整体效果。而在灯光设计过程中，恰当的运用灯光色彩，使之同舞台布景、人物表演之间相互协作与配合，能有效的创设出舞台的艺术情境，传达观众的情感，从而将演出节目及其内容更好的展现出来，创作出更完美的艺术作品。本文首先阐述了舞台灯光设计中光色的定义及作用，进而分析了光色的艺术功能体现，最后结合舞台案例，探讨了舞台灯光设计中光色的运用。 【关键词】舞台灯光设计；光色；运用 在灯光设计中，学习和采用绘画艺术中的对比手法，灵活运用不同的光色，能体现阴冷与温暖、模糊与清晰、强与弱之间的层次关系，使空间充满了无限变化的可能，同时也让整台晚会更富有感染力。 一、舞台灯光设计中光色的定义及作用 光色，即光的色彩，它是舞台灯光设计中营造情感氛围及造型的重要元素。色彩能带给观众更多的审美体验，让其对舞台及其作品产生相似的联想，在舞台演出过程中，灯光设计通常会用光色的含义、象征来营造出和谐的舞台气氛、效果[1]。2009年齐齐哈尔电视台在《鹤舞春风》这档节目中，在灯光设计上就用到了各种暖色灯光，营造出一个明媚春季来临的意境，让在场观众都带着欢快的心情去看整台节目，并从心底感受到春天的气息及希望。 在舞台灯光设计的过程中，通过光色的应用，可实现色彩效果，同时利用光色的含义、象征，还能衬托出舞台氛围和在场人员的心情，营造和谐的节目气氛。舞台灯光色彩是灵活的、活跃的色彩，运用光色的过程，也是一种艺术创造的过程，能体现出艺术修养与设计者的水平。大量的舞台节目表明，光色的灵活运用能更好的表达小品、舞蹈等节目的主题，同时也能较好的渲染出舞台剧情。舞台灯光设计中，恰当的光色能活跃整个演出氛围，同时也能带给观众不一样的感觉，把握好近与远之间的“度”，运用恰当的光色来烘托天空、远景，能让整个舞台变得更有层次感。 二、光色艺术功能体现 2.1光色的艺术价值 光色能有效发挥人的视觉功能，它既是我们对物体形状、空间等进行观察的一种需求，同时也能帮助我们更好地美化环境。光色能亮化空间，也可创设别样的空间意境与氛围。在同一空间里，假如运用不同的光色进行搭配，在不同的角度上，不同的光色度，都能带给我们不一样的视觉效果。光色能让人物在明、暗等多种环境下形成鲜明的对比，并带给我们立体感的视觉体验。调整光源的光通量、光线、投射方向等，光色都会出现明暗、虚实不同的变化，这也是舞台灯光设计中，通过光照艺术来渲染舞台氛围及晚会主题的基础。 2.2光色对空间的展现能力 从一定层面上看，光色搭配可表达出其在空间、时间上的变换状态，在舞台演出中，假如缺乏灵活的光色搭配，很难达到理想中的结果，从这一层面上来说，光色能有效激活演出的空间。不同光色的运用，能带给我们或远或近的不同感觉，同时也能让整个舞台充满层次感。在设计时，应利用绘画手段及功能，来搭配不同的色调，让有限的舞台空间能变得更有魅力。央视2012年春晚的一档节目《叫一声爸妈》中，就充分发挥了背景灯光的展现能力，体现出歌者焦急等待回家的心理，让在场观众从时间、空间两个层面上，感受到了回家过年的喜庆与美好。 2.3诠释了舞台演出的主题 在舞台演出过程中，灯光的表现力对整台晚会有着非常重要的作用，如营造出阴暗、愉快等场景，这些都需要灯光的有效配合。此外，灯光设计还应烘托出光色在演出过程中的视觉效果，如要展现出小品中表演者的心理，灯光设计师就可基于小品来塑造相应的演出角色，根据表演者的站位来调整光比，使主要人物同背景间形成鲜明的光比，烘托出主要的人物角色，让色彩随着演出情节和角色的变化而更为灵活，使观众能与舞台表演产生共鸣。 三、光色在舞台灯光设计中的应用及实例分析 3.1光色营造气氛 在歌舞晚会中，光色能帮助我们营造出和谐的舞台氛围。光色自身也有一定的情感内容，能带给观众不一样的心理感受，如红色代表热情，蓝色代表凉爽的感觉。在舞台灯光设计中，光色的应用还能体现人物的内心情感。例如，“魅力西藏”这一档西藏自治区举办的歌舞晚会中，融合了西藏地区特色的歌舞、器乐等表演，运用写意与写实相结合的艺术手法，充分展现了西藏的历史、民俗文化及西藏群众幸福安康的生活风貌。晚会共包括4个环节：以“雪山起舞”作为开场，用纯洁的雪山来传达藏族人民对祖国的热爱与祝福；环节1：通过“草原欢歌”来展现出藏北优美的草原风景；环节2：通过“圣湖情怀”来展现藏族雅砻河谷的历史及文化；环节3：通过“林中笑语”来展现西藏门巴族等民族的特色文化；环节4：通过 “天空飞愿”来表达藏族人民对祖国的热爱与祝愿[2]。 3.2光色调动情绪 光色的合理应用，并与各环节的演出内容、背景音乐相结合，能有效调动舞台人物的情绪，同时也能带给观众更深刻的艺术体验。2010年“菏泽春晚”的晚会主题是“盛世花开牡丹城”，其主基调是愉快、热闹与祥和。基于此，舞台设计将红色作为整台晚会的主色调，采用了LED屏（1个）、有牡丹花图绘的灯箱吊顶（1个），另外还有绘有传统花纹图案的几片条屏景片等简单的布景结构。为充分体现菏泽是牡丹花城这一主题，晚会运用了开门见山的方式，在“龙腾虎跃”这一开场舞中，直接在LED屏上呈现出一副牡丹花图，祥云布景在黄色的光色和电脑染色灯的映衬下，同牡丹花图之间形成了鲜明对照，这种色彩交替的艺术手法，激发了观众对牡丹和舞台的联想，提高了整场演出的效果[3]。 3.3光色塑造环境，体现情感 在京剧《红色娘子军》表演中，灯光设计者充分考虑了该剧和我国戏曲的特点，决定采用“写意与造景相结合”的设计方法，在实际的实施过程中，通过光色对舞台的辅助、光色与舞台间的互动来营造出相应的人物形象及故事情节，展现人物的内心情感，用光色来突出整个剧目所要表达的主题。 四、结论 灯光的合理运用，能帮助设计者塑造更好的舞台艺术形象，同时还能渲染整个舞台的氛围，突出晚会的主题，让节目更受欢迎。基于此，灯光设计者应合理运用光色，让其同舞台实现完美融合，提升晚会的视觉、艺术效果。 【参考文献】 [1]杨华祥，焦辉.大型剧场舞台灯光设计与建筑条件的配合—剧场舞台灯光设计心得[J].演艺设备与科技，2009（3）：13-17. [2]苏建军.简述舞台灯光和影视灯光的设计原则及布光技巧[J].现代电视技术，2008（4）：108-109. [3]于利.论述舞台灯光设计中光色的运用[J].黑龙江科技信息，2011（33）. |
