| [attach]178730[/attach] [attach]178731[/attach] 剧情介绍： 舞蹈《声希》的英文名为“folding”，意思是一直不停地折叠，是一种进行状态。这部作品取意于《道德经》“大白若辱，大方无隅，大器晚成，大音希声，大象无形”，曾先后获得多项重要国际大奖。它所要表现的是一种感官的东西，是对过去、现在、未来和人类的生命、死亡的感受，是一种东方哲学对宇宙、生命的宏观意识。 《声希之夜》上半场将上演《连接转换》、《静止移动》和《集体措施》三部作品的选段，下半场演出《声希》全剧。 导演和演出团体介绍： 沈伟舞蹈艺术团创建于2000年，他所创作的舞蹈是开放的，将各种生命和文化元素融入其中。同时，他将不同的艺术形式转换为一种美学关注，并制造着完全属于他个人独有的舞蹈语言。“我的舞步和身躯动作的灵感来自于东方的舞蹈传统，来源于中国的戏剧、杂技和武术。”，沈伟说道。评论家们将沈伟用中国元素开创西方艺术新视野的现象称为舞蹈奇迹。 沈伟舞蹈艺术团的许多作品频频出现于世界各地舞台及各大艺术节，除了纽约林肯中心，美国舞蹈节，和坐落在美国首都的甘乃迪表演艺术中心外，还包括：澳洲悉尼舞蹈节，以色列艺术节，荷兰舞蹈节，瑞士足迹艺术节，法国蒙彼利埃艺术节，德国的拉奥孔艺术节，卢森堡艺术节，墨尔本的国际艺术节等。 沈伟曾被《华盛顿时报》誉为“我们时代最伟大的艺术家之一”，长期活跃在当代舞蹈和艺术的最前沿。舞蹈《声希之夜》是他的得意之作，综合了过往多部代表性作品的经典片段，重新编排而成。其中包括《画卷》的灵感来源、沈伟2004年创作的多媒体行为与舞蹈《连接转换》；重头戏“声希”则于2003年在林肯中心艺术节首演，获得了纽约主流艺术界的高度赞誉，与同时演出的“春之祭”被《纽约时报》评为“年度最佳作品”。 此次演出名为《声希之夜》，汇聚了沈伟的多个经典作品。上半场安排的是《连接转换》《静止的移动》《集体措施》三个经典作品的片段，下半场则是他最负盛名的作品《声希》。 按沈伟的诠释，《声希》取自老子《道德经》“大音希声，大象无形”，“我要表现的是一种感官的东西，是对过去、现在、未来和人类的生命、死亡的感受，是一种东方哲学对宇宙、生命的宏观意识”。 舞者宽大的曳地裙摆在行动中自然形成褶皱。舞者戴着宛如仕女高髻的头套，脸上抹得一团雪白，仿佛不带温度的大理石像。沈伟在自己的作品中深刻的向观众展现了他对于《道德经》中带来的理解。 摄影师：王徐峰 （中国东方演艺集团宣传主管 摄影） [attach]178706[/attach] [attach]178707[/attach] [attach]178708[/attach] [attach]178709[/attach] [attach]178710[/attach] [attach]178711[/attach] |
